Cuándo: 6 al 31 de septiembre 12:00 a 19:30

Dónde: Galería M2, Alonso de Córdova 3102, Vitacura

Precio: Gratis

[ficha]Obras de diversos estilos y técnicas en torno a los 50 centímetros como punto en común es lo que reúne la exposición que las artistas Elizabeth Guerra Bruna, Jacqueline Juliá y Wilma Farías, inaugurarán el jueves 6 de septiembre en esta sala de Alonso de Córdova.

Con más de veinte años de oficio, Elizabeth Guerra Bruna, Jacqueline Juliá y Wilma Farías han sellado una estrecha amistad con el mundo de la pintura imprimiendo a cada una de sus obras su particular estilo de creación. Reciclaje de materiales, acuarelas y arte figurativo y abstracto, son parte de la unión de vivencias que las artistas exhibirán en la muestra “50 x 50″, a partir del jueves 6 de septiembre en Galería M2.

Activas fundadoras del Taller Keramos, las artistas han desarrollado diversos proyectos individuales y colectivos, en los cuales el uso del color y la mezcla de materias primas se funden para lograr obras de singular belleza, las que se podrán apreciar hasta el 30 de septiembre.

Luego de estudiar agronomía, Elizabeth Guerra Bruna se ha dedicado plenamente a su trabajo centrado en el paisaje urbano de la V Región. Cerros, casas y ascensores del puerto son recurrentes en su obra construida en base a recortes de género y pintura como un reciclaje de vivencias que contribuyen a reinventar el presente. Sus cuadros plantean una postura lúdica utilizando colores incandescentes y múltiples perspectivas, para enfatizar una potencial representación del espacio. Ha participado en 24 exposiciones colectivas, la última, “Mujeres del Sur” realizada exitosamente en junio de 2007 en el Atrium de Chaville, París.

Wilma Farías es Diplomada en Arte de la U. Católica de Chile y ha realizado estudios de perfeccionamiento con los artistas Roberto Farriol y Alejandra Bendel. Ha participado en 20 exposiciones colectivas y sus obras han sido distinguidas en importantes concursos y bienales del país. Su trabajo se centra en la experimentación con técnicas de acuarela y mixtas, donde el azar, el color y el gesto se conectan para lograr lo más fundamental de su pintura: el uso de abstracciones sensibles y la investigación en torno al uso de la mancha.

Dentro de su permanente exploración, la pintura de Jacqueline Juliá, permanece en lo abstracto con múltiples referentes estilísticos (desde William Turner, Pollok y Matta), ya sea para la creación de atmósferas y la composición de paisajes figurativos con los que la artista plasma sobre el lienzo su discurso inconsciente. Ha expuesto en diversas exposiciones en Chile, Cuba y Argentina. Integrante del taller de Acuarela de Hardim Wistuba durante tres años, posee estudios de figura humana en talleres dictados por Carmen Silva y de escultura en arcilla con Consuelo de la Maza.